Дамир, расскажите немного о себе: откуда вы, как попали в фотографию, где или у кого учились?
Я родился в Узбекистане в 1986 году. Моя мама русская учительница. Она преподавала русский и немецкий язык на фарси и на тюркском языке в Таджикистане и Узбекистане. Мой отец инженер, который строил ГЭСы в Узбекистане.
В 90-е годы мы переехали обратно в Россию. Жили недолго в Забайкале, в Западной Сибири, в Омске. И потом уже основательно жили в Пскове и Санкт-Петербурге. Последние шесть лет я живу в Дагестане.
В фотографию я попал случайно. Я никогда не планировал стать фотографом и не желал этого. Какое-то время я путешествовал и мне всегда были интересны люди. Так получилось, что я увидел книгу Александра Лапина у своего друга. И он мне сказал, что у нас есть его ученик, и можно с ним познакомиться. В общем, есть возможность с ним пересечься. И показал мне этого человека. Это был Дима Марков. Я его встретил случайно на улице.
Взаимодействие как-то само положительно сложилось. И он мне предложил попробовать себя в его мастерской. Через месяц я поступил в мастерскую, но нужно было определился: потому что в какой-то момент я хотел снимать документальное видео. На тот момент я занимался спортом, был тренером, преподавателем. И мне нужно было определиться с дорогой. В итоге для себя определил, что следующие 10 лет посвящаю фотографии после мастерской.
Если лаконичнее, я закончил мастерскую Дмитрия Маркова. У меня была возможность задать ему все основные вопросы, поделиться моими домыслами. У него были достаточно высокие критерии отбора, и он мне привил чувство ценности кадра: сильный — не сильный. Сильный ли он в рамках времени. Все это сократило мне много лет практики.
Какие у вас интересы в фото? Это хобби или работа? Над чем чаще работаете и почему?
Вначале фотография для меня была некой терапией. Я стал замечать, что я чаще стал сидеть дома и закрываться. Вот фотография дала мне возможность выходить на улицу и взаимодействовать с людьми.
Кроме этого мне нравилась ее интеллектуальная составляющая, возможность заниматься гимнастикой для ума. Но чем я больше работаю, тем больше поднимается вопросов, которые тянутся на протяжении всей жизни. Они связаны прежде всего с человеком: как человек проявляется, в чем проявляется, какие смыслы и мысли у людей?
Как вы делали этот проект. В чем идея и как она к вам пришла. Как реализовывали?
Основная идея — это идея хрупкого мира. У нас есть города. И нам, в принципе, все про них понятно. Но есть места на периферии, которые еще на стыке глобализации, развития экономики и архаичного, такого пограничного мира. И в этом архаичном, простом, медленном мире есть ряд ценностей, фундаментальных ценностей. Кажущаяся простота сельской или переферийной жизни, в ней есть очень много красоты и важного для людей и для меня. Спокойная жизнь. Мне кажется, если пренебрежительно относиться к этому и не понимать это, то ты можешь потерять этот мир. А создать его достаточно дорого и сложно. Основная идея — это беречь этот хрупкий, уязвимый мир от слепого катка экономики и глобализации.
Для чего вы подаете на конкурсы свои работы?
Я не участвовал в конкурсах. Этот конкурс мне предложили, мне достался слот. Дело в том, что ты не можешь с улицы податься на такую статусную премию. Обычно либо ты можешь податься от университета, от каких-то агентств, либо получить слот от финалистов прошлых лет. И вот через третье рукопожатие у меня был подписчик, даже подписчица. В общем, в ее окружении был человек, который стал финалистом этого конкурса, который дал мне этот слот, после того, как она показала мои работы.
Сроки подачи уже подходили к концу, но для меня не сложно собрать то, что я хочу выразить, так как уже был готов концепт. Все заняло буквально час.
Что для вас значит победа в конкурсе? Какое влияние она оказывает на вас и вашу работу?
У Редьярда Киплинга есть такое стихотворение «Заповедь» называется, там есть строки:
Равно встречай успех и поруганье,
He забывая, что их голос лжив;
Останься тих, когда твое же слово
Калечит плут, чтоб уловлять глупцов,
Когда вся жизнь разрушена и снова
Ты должен все воссоздавать c основ.
То есть наличие премии — это очень хорошо и здорово, потому что какое-то ощущение признание. Оно, признание, снимает какие-то невротические у тебя блоки. Но в любом случае работать придется тебе и жить и с этим тоже.
Если коротко, то никак пока не повлияло. До подачи на конкурс я не снимал практически один год. Снимал, когда искал ответы на высказывание себе вопросы, на которые искал ответы. Сейчас вопросы и ответы я постарался выразить в книге, которая пока еще не издана. Я только недавно собрал эту книгу, упаковал высказывание в переплет. Может поэтому рука моя стала меньше подниматься в смысле фотоаппарата.
Я не знаю, к чему приведет премия. Возможно останется шорт-лист, а может быть, победа в конкурсе. Я за этим всем наблюдаю. Мне самому это очень интересно.
Какие на ваш взгляд факторы, которые помогают сделать сильную историю или фотографию. Что важно делать и помнить фотографу, при работе над проектом.
Думаю, прежде всего, в какой среде вы жили, какие вы книги читали, какие истории слушали, с какими людьми вы проводили время, где прошло ваше детство. В какой среде вы росли, интеллектуальной или не очень. А может быть ваши травмы имеют значение или ваши вопросы, которые вы задаете и ответы на которые вы ищите.
Кроме этого, конечно, набор каких-то компетенций, как это устроено. Как воплотить ваши идеи во что-то ценное. А не просто там сказать, что вы художник вы так видите и сидеть на этой веточке. Какой лично вам необходим набор инструментов, чтобы получилось высказаться.
Несомненно, эта история должна быть важной и для вас. Сильная история формируется тогда, когда вам не безразлично. Вы видите важность в этом высказывании. И вот эту искренность с помощью правильных инструментов, используя свои компетенции, вы можете воплотить в проект или историю.
Instagram: @damir_faizulin
Взял интервью Михаил Мордасов. А новости из нашей индустрии, анонсы конкурсов и интервью вы найдете в тг канал. Подписывайтесь t.me/rusadad
Блог
